過去使ったＡＭＰを振り返る。
（ＶＩＢＲＯＬＵＸ）
↑これは名アンプです。
世界中にＦＡＮが大勢いて、ＦＡＮＣＬＵＢが結成されていたりする。
かずかずのＦＥＮＤＥＲＡＭＰの商品群においてどちらかというと地味な印象の
このアンプがどうしてたくさんの人を惹き付けるのか？
プロのレコーディング現場にはかなりの確率で用意されているモデルです。
現在のモデル”ｃｕｓｔｏｍ”ｖｉｂｒｏｌｕｘ ｒｅｖｅｒｂで定価１７万円です。（実売１４万ぐらい）
１９７０年代で１５万円ぐらい・・・ということは当時の１㌦＝３６０円で換算すると
今の５０万円ぐらいの感覚かな？
当時ＦＥＮＤＥＲのアンプなんてプロが使うものと当然思っていて
雑誌の写真で見て憧れる対象でした。
もちろんＶＯＸやｍａｒｓｈａｌｌ ｏｒａｎｇｅ ｈｉｗａｔｔ なんかもそうでしたが・・・・・。
（高校時代）
高校時代初めて入った練習スタジオにあったのはやっぱりヤマハ。Ｊシリーズかな。
それと当時発売されたばっかりのローランドＪＣシリーズ。
このアンプは音が素直でクリーンがきれいなのと、何しろ丈夫なので、
その後スタジオやライブハウスの常備アンプとして定着しました。
実は生まれて初めて買ったマイアンプはこのＪＣ－６０でした。
定価６万円２割引いてもらって４８０００円。
高校１年になる前の春のバイト代が吹っ飛びました。（スーパーの前で物売りをやったんです。）
１９７７年の春のことです。このアンプは２０歳頃まで５年ほど使いました。
高校の文化祭は全部これだったし、友人がどこかの公民館を借り切ってライブやる
といったときには必ずレンタルされていきました。
こいつはＪＣの第１世代のもので、パワースイッチはトグルタイプのレバー式。
ディストーションのフットスイッチのジャックも無かったので後に改造して追加しました。
今から考えるとこの歪みの回路は後のＢＯＳＳのＤＳ－１の原型となったものだったようです。
このころ２人の友人に再会します。中学１年の時の同級生だった「もっちゃん」
僕は中学２年の時に大阪の池田市から箕面市に転校するのですが、
彼とは高校がまた一緒になって再会したわけです。
彼は大のプログレフリークしかもマルチプレイヤーでした。
家に遊びに行ってびっくり！彼が良家のご子息ということは知っていたのですが、
家がでかいとか、お姉ちゃんが超美人で学校のマドンナだったとか、ワンちゃんがかわいいとか、
そんなことは吹っ飛びました。
何がってその機材とオーディオセットにです。
確かお父さんがプレスリー大好きとの事でしたが、アンプがマッキン スピーカーは
ＪＢＬの４３４３（大きさがタンスぐらいある！）すげー！
オルトフォンやシュアーのカートリッジの現物を
見たのもこの時がはじめて。すげー！
更に彼の部屋へ入って２度びっくり。
何と部屋の中にドラムセット！そしてＦＥＮＤＥＲのＴＷＩＮＲＥＶＥＲＢ！（銀パネ）すげー！
更にＦＥＮＤＥＲのナチュラル色のストラト！（７６年製だ！）すげー！
初めてＦＥＮＤＥＲ製品をまじかで見るのも触るのも初めての経験でした。すげー！
しかしツインはやっぱり でかい！重い！
今から思えばあのツインはマスターＶＯＬ付きの７０年代後半型（シルバーフェイス最終型）
パワーは１３５Ｗぐらいまで上がっていたタイプだったと思いますが、とにかく印象に残ったのは
音がはっきり聞こえて前に出てくることと、やっぱりリバーブの掛かり具合！これは絶品。
トレモロもすごく気持ちいい。
レコードから聞こえてくる音はやっぱりこれやったんや！ と確信するに充分でした。
そして同じく中１の同級生「あやお君」彼の家へ遊びに行ってびっくりしたのが
やっぱりツインリバーブと赤のギブソンＥＳ－３３５ そしてＦＥＮＤＥＲのテレキャスターでした。
そして棚の中のレコード！ バディガイ リトルミルトン アルバートキング もちろんＢＢＫＩＮＧ
彼の兄貴が京都の大学に通っているらしく「ブルーズバンドをやってるんや。拾得や磔磔に
出てるんやで～」と言っていました。
後になって考えると自分自身 「京都 ブルーズ 拾得 磔磔」 このとおりの道を数年後に
歩いてしまうんですから不思議なもんです。
進路については潜在意識のうちに影響を受けていたのかも知れません。
このあやお君ともっちゃんと僕を含む友人達は高校時代実にたくさんのコンサートに行きました。
学校でも常に次は誰のコンサートに行くかが話題の種でした。
バイト代はコンサート代とレコード代と楽器代に飛んでいきました。
このころ行ったコンサートについてはここで書き出すと長くなるので
また今度チケットの半券をスキャナーで取り込んで別ページにＵＰしようかと思っています。
随分脱線しましたが、やはりこの時代（７０年代半ば～後半）においては
ＦＥＮＤＥＲ ＧＩＢＳＯＮは完全に憧れの対象であったこと。
ましてやＦＥＮＤＥＲのアンプなんていうのは手に入れることは難しいだろうなと思っていました。
（大学軽音時代）
さてこの後高校を卒業した僕は京都の大学に通います。時代は８０年代に突入しようとする頃。
大学に通うと言うよりクラブＢＯＸと練習とライブとバイトに通うといったほうが正解かもしれません。
１年のときに３６回ローンでＦＥＮＤＥＲの”ＴＨＥ ＳＴＲＡＴ”というレイクプラシッドブルーのギターを
買って、ヤマハのＳＡ－１０００という高校のとき買ったセミアコと２本のギターで大学の４年間は
通しました。いつも金欠だった僕は時間があればバイトしていた記憶があります。
事の経緯は忘れましたがＪＣ－６０も誰かの手に渡っていきました。（借金のカタか？）
（※このＪＣについては後日談があります。同じ高校だった大阪のマイティ稲垣とカプリコーンの
稲垣君にＮＥＴ上で再会し「そのアンプ うちにいてますよ。まだ自宅スタジオやライブで使っていて現役ですわ」
と教えてくれました。 そうやそうや思い出した。 借金のカタではなかったのです。
そして彼のライブを大阪のＰＥＮＡという店に見に行ったときに約２０年ぶりのご対面。
イヤー懐かしい懐かしい。）
（本文に戻って）
実はこの大学時代僕はマイアンプなしの生活だったのです。
大学の軽音学部というのはとても恵まれてて、練習スタジオはタダだし練習場所は至る所にあるし（教室）
機材も過去の先輩がこつこつ揃えてくれたものがバッチリある。
当時のクラブ所有機材はＰＡのセットが新旧合わせて３ＳＥＴほど、マイクはＳＵＲＥの５８や５７が
１０本ぐらいあったかな？ＲＯＨＤＥＳのエレピＳＴＡＧＥ７３鍵（例の足がグラグラする奴です。
でも音は最高！）ローランドのストリングアンサンブルはクラブ持ちですが、後は鍵盤やる人の
個人所有のものがいろいろと・・・ 時代はＤＸ７全盛でしたが、コルグのポリ６やローランドの
ジュピターなんかも転がっていたような記憶が・・・
さて アンプ関係はほとんどヤマハでした。
ギター用はＢＯＸ用のミニアンプとＪ－１００（セパレートで１２×４の立派なキャビネットのもの）
後もうひとつ皆が取り合いをした名アンプと出会うわけです。
それが Ｆ－１００－２１２ ジャパニーズツインリバーブと言っていいこのアンプは
かなり中音の出方に特徴というかクセがあって、下手をするとモコっとした音になるのですが、
パラメトリックのイコライザーが付いていてこれをチョコチョコ触るだけで劇的に音が変わる！
ホントに万能！
あらゆるジャンルのクラブ所属のギター弾きがライブのときはこのアンプを押さえようとしました。
ＢＩＧＢＡＮＤの４ビートのフレディグリーンから直後にマイケルシェンカーになったり、
その直後にはブルーズバンドのギター弾きがプラグインしてると言う感じ。
みんなそれぞれのセッティングを覚えていて、ステージに上がってチョコッとつまみをいじくれば
自分の音を手早く出せてたように思います。
そんなところもＦＥＮＤＥＲのアンプと共通するところでしょう。おまけにほとんど壊れない！
もちろんスピーカーが飛んだりはたまにあるのですが内部のトラブルはほとんど無し。
これは当時のあの過酷な使用状況を考えると脅威の耐久性だったと思います。
結局こんな環境の中で自分のアンプが必要ではなかった４年間でした。
当然ライブハウスに行けばきちんとしたアンプが置いてあるわけですし。
その後社会人となり多少の金銭の自由が利くようになると道楽が始まります。
音楽活動も不自由になり、楽器というものへのお宅度が増してきたのもこのころ。
アンプも真空管がどーの スピーカーの銘柄がどーのと言い始めます。
別に音楽そのものとは直接は関係ない世界なのですが 楽器お宅の悲しさですね。
一種のカタルシスと言えるかもしれません。
昔 子供の頃 白黒テレビの裏を覗き込んでは ほのかにオレンジ色に光る真空管を
見つめていた少年が、子供のまま今に至る。 そんな感じでしょうか。
電気的特性とか音響的なことは、恐ろしく詳しい方がＮＥＴの世界には山ほどおられますので
そちらをご参照ください。
例えば→こちらとか、勉強になります。http://isweb34.infoseek.co.jp/art/kdhiro/amptip.html
真空管にもコレクターが大勢存在していて、戦前のドイツ製の球に拘るひとなどは、
鉤十字マークがどうのといった記述をしています。
真空管もひとつの重要な軍需部品だった時代が長く続いたので、「国の威信をかけて」
良い物を作ろうという意識が浸透していたのでしょう。
黄金期のヨーロッパ製のものには、それを感じるものが多数あります。
ただオーディオの世界での真空管とギターアンプの世界での真空管では
同じ球でも評価が違ったりするので面白い。
繊細＝上品＝おとなしい＝物足らない ですし、
歪みっぽい＝きめが粗い＝下品＝ワイルド＝ロックンロール という具合です。
決してオーディオ的に特性のよいアンプがよいギターアンプとは限らない。
場合によっては多少のノイズが乗っても良し とされてしまうところが、まったく違うでしょう。
歪んでからの音をどうこう言うのですから最初に真空管の回路を使ってラジオや拡声用の
アンプを作った設計者の想像を超えた部分だとは思います。
（ＭＵＳＩＣＭＡＮ １１０RDFIFTY）
このころ(80年代半ば）手に入れたのがＭＵＳＩＣＭＡＮのＲＤ１１０－ＦＩＦＴＹ です。（中古）
品番のとおり１０インチスピーカー１発。（ＪＢＬ Ｅ－１１０に交換済み）
リバーブ有り。 ＧＡＩＮ＋Ｍａｓｔｅｒの２ＶＯＬ ｔｒｅ ｂａｓｓの２ｔｏｎｅ
ハイブリッドと言いましてパワー管が６Ｌ６ＧＣ（ＧＥ製）×２本
プリ管はゲイン用に１２ＡＸ７が１本のみ あとは石です。
もちろん整流管もなし。
プリンストンぐらいの小型アンプなのですがとても重い。
これは結構しっかりしたトランスが載っているのと、
重たいＪＢＬのスピーカーのせい。
このアンプやたら小さいのに音はでかい。これも能率の良いＪＢＬのおかげ。
ＦＥＮＤＥＲ直系のクリーンカッティングを得意とするアンプでした。
一応歪もいけるのですが、本来のパワー管のオーバードライブとは違う
プリ管レベルでの歪なのでまあそれなり。
ですからこのアンプの使い方としては、あくまでクリーンで音を作っておいて、後は
ＢＯＳＳのＳＤ－１なんかで歪ませるということをしてました。
結局このアンプは８０年代の半ばから約１０年間以上にわたって自宅アンプ兼ライブ用
アンプとして活躍しました。和歌山へ引っ越してＴＡＫＥ５と言うお店での尾根さんとの
ライブでも初期にはこれを使ってました。
あの例のアンプに出会うまでは。
（PROAMPとの運命的出会い）
それがＦＥＮＤＥＲのＰＲＯＡＭＰ（１９６１年ごろ製造）ブラウントーレックス期のものです。最近リイッシューのＰＲＯＲＥＶＥＲＢが再発売されましが、完全に別物。
プリント基板 センドリターンまで付いてて今のアンプです。
何よりスピーカーが１２インチ１発とオリジナルには無いパターン。
結構いい値段ですし（定価２３万）
ギターのビンテージ物は もはや手の届かないところまで値段が上がってしまいました。
それに比べ、アンプはまだまだ値が上がっていないように思います。
部品さえきちんとしてやれば、まだまだいける昔のアンプを皆さん使いましょう。
さてブラウン色のにくい奴 ＰＲＯＡＭＰに話を戻しましょう。
このアンプが生まれたのが実は僕が生まれた頃。
つまりタメ年なわけです。 なんて元気なんだ！ ＡＭＰって！
例えば同じようにこの頃作られた白黒真空管テレビや真空管ラジオで今も生き残っているものが
どれほどあるのでしょう？
楽器であると言うことだけで大事にされた事で生き残ってこれたのでしょうが、
その音は今もバリバリ現役です。
リバーブのまだ無かった時代 もちろん余分なものは何も付いてません。
マスターＶＯＬもエフェクトループもＦＡＴスイッチもな～んにも無し。
でも出てくる音のストレートでリアルで太いこと！ やっぱりこれやん！
何より惚れてしまったのが 「トレモロ」です。 絶品！
これの効き方は真空管を何本か差し替えることで微調整が効くのですが
ツボにはまったときのこいつのトレモロはまさにドリーミング。夢心地ですわ。
特徴としては１５インチのスピーカーが付いた数少ないアンプであること。
このアンプにリバーブを付けたのが後にＳＲＶの使用で有名になってプレミアも付いた
ＶＩＢＲＯＶＥＲＢです。（ＳＲＶはエレクトロヴォイスのスピーカーを使用）
スピーカーユニットはＪＢＬ Ｄ－１３０で
ＦＥＮＤＥＲネームの付いたオレンジのフレーム
のもの。これは７０年代にオプションで用意されていたもので、その頃交換されたものと思われ
もちろんオリジナルではありません。
Ｄシリーズは５０年代から７０年代に作られた名ユニットで マグネットがアルニコ。
オーディオの世界でもよく使われています。
（和歌山ｔａｋｅ５の天井から吊るされている巨大２ＷＡＹもウーハーユニットは実はこれ）
コーン紙の違いによりベース用はＤ－１４０となります。
実はスペアとしてＤ－１４０に１３０のコーン紙を貼替えた（リコーンと言います）ものを
持っています。（全く病気ですわ）
こちらはグレーフレームのＪＢＬネームのもの。リコーンは９３年に
アメリカ オレンジカウンティスピーカー（ＯＣＳ）でやったとコーン紙に書いてあります。
こっちはいずれお金が出来たら別注でスピーカーキャビネットを作ってそこに入れようかと
思っています。１５インチ用のキャビはなかなか無くて、あってもＢＡＳＳ用のでっかい奴ばかり。
そんなでかいのは家に置かれへん！
ただ本来ＦＥＮＤＥＲのアンプに最適のスピーカーはｊｅｎｓｅｎのアルニコのように
許容耐入力が低く、小さいマグネット 軽いフレームに薄くてやわやわのコーン紙で、
要するに「動きやすい」ユニットが合うわけです。能率は低いが繊細なもの。
ところがＪＢＬやＡＬＴＥＣ ｅｌｅｃｔｒｏｖｏｉｃｅ が当時なぜもてはやされたのか？
それは能率の良さによって同じ出力のアンプでも大きな音が出ることと
そして何よりも耐久性だと思います。実際のアンプ出力の何倍もの耐入力があるという
部分で職業上本番中にスピーカーが飛びましたではシャレにならないプロの信頼を
得れたのだと思います。
ただ大きなマグネットごっついフレーム 厚めのコーン紙 エッジも頑丈と
基本的には動きにくいスピーカーであることは確かなので、小音量では良さは出ないと思われます。
どーんと音量を出して初めて真価を発揮する、そんなタイプのスピーカーでしょう。
家で鳴らす分には多分ＦＥＮＤＥＲ純正の安いタイプのほうが「らしい」音がするはずです。
ＦＥＮＤＥＲのアンプは米松材（パイン材）をフィンガージョイントという組み立て方で
出来たオープンバック（後面開放型）のキャビネットを使うことが伝統で、
ブラウン以降（６０年代～）のアンプ部分は細いボルト４本で上から
吊り下げられている構造です。
その４本のボルトを全部はずして、配線を数本はずせば、すっとアンプ内部を覗けます。（感電注意！）
真空管アンプで使われている部品は以下の通りです。
１．真空管 （整流管 パワー管 プリ管 フェイズインバーター用 トレモロ回路のドライブ用
もしリバーブ付きなら、そのドライブ用）
２．トランス （出力用トランス 電源用トランス その他）
３．コンデンサー （これは年代によってタイプ 色 形 まちまち）
４．抵抗 （同上）
５．可変抵抗器 （ポッドとよばれる、いわゆる 「つまみ」部分）
６．スイッチ ジャック ランプ の類
７．スピーカー （お好みに応じて 大きさ 数 銘柄 が選べます）
８．キャビネット （これもお好みに応じて、貼り地を選んで。大きさは基本的に
スピーカーの大きさと数による。音に関係あるのはバッフルボード
つまりスピーカー取り付け板の「厚み」だそうな。）
と、これだけです。メーカーがマーシャルだろうがブギーだろうがＶＯＸだろうが
ハワードダンブルだろうが、基本的にこれだけ。
これらの「部品」の組み合わせで音の特徴が決まってしまうのですから難しい。
この中で後にユーザーが簡単に交換できる部分は真空管とスピーカーのみ。
結局ある特定のアンプを買うということは、箱とトランスを買うということになります。
実際アメリカでは、特定の年代の特定の品番のトランスがビンテージパーツ市場として
成立しています。 それほど出てくる音には重要な部分を担っているにもかかわらず、
日本ではあまりトランスがどうのこうのという話を聞く事がありません。
その理由のひとつには日本のブランド志向があります。
例えば真空管ならばＥＬ－３４はムラードやブライマーやテレフンケン
６Ｌ６ならＲＣＡブラックプレートやタングソル５８８１
６Ｖ６ならタングソルやシルバニア等、特定のブランドと品番が出てきます。
対してトランスにはブランドが認知されにくい。（地味なパーツだし）
実はちゃんとこのブランドこの品番！というのはあるのですが、日本ではあんまりアナウンス
されていません。 この分野はやっぱり海外が詳しい。ＮＥＴで”ｔｒａｎｓｆｏｒｍｅｒ”と打って
英語で検索掛けてみてください。 すごいよ。
あとこの年代だけの特徴として整流管が使われていないということ。
普通ＦＥＮＤＥＲの伝統として、整流管にはＧＺ３４とか５Ｕ４ＧＢ等が使われています。
レクチファイアという機種がブギーから出ていますが、これは整流する（交流を直流に）
という意味です。
てっちゃんと呼ばれる人たち つまり鉄道オタクでも同じような用語が飛び交いますが、
電気というものは、発電所で発生して、最終何らかのエネルギーに変化するという原理は
どれも一緒です。アンプオタクは最後は紙が震えて空気が動く、たったそれだけの事に
拘るわけで、なんだかなあ？という感じですが・・・
さてＦＥＮＤＥＲ社は６０年代の初頭から一部の機種でのみ整流回路にダイオードを
使います。その意味ではこれらは１００％ＡＬＬ真空管ではないです。
ただ、これらには高音部の立ち上がりがぱりっと鳴る特徴があって、
それはそれでファンがいるのも事実。
たとえば、ブライアンセッツァーがステージで使っていて有名な６２年ごろの
ホワイトトーレックス（黄ばんでクリーム色ですが）のベースマンが有名。(セパレート型）
このＰＲＯＡＭＰもダイオード整流です。
最近は青色発光ダイオードがよく話題になりますが、
ダイオードはこんな時代から活躍してたんですね。
（ＲＩVＥＲＡ Ｓ－１００－２１２）（売却済み）
これは東京の「ふーちーくーちー」という楽器屋に在庫であったものを通販で購入。
非常に優れたアンプではありますが、家に置くにはあまりにでかくて（大きさも音も）
しかも異様に重い（４０ｋｇを超える）ので、ライブにも持っていけず、結局売ってしまい、
そのお金でＰＲＯＡＭＰを買ったというわけです。
ちなみにこのＲＩVＥＲＡというメーカーはポールリベラという人が８０年代に創設。
もともとはＦＥＮＤＥＲ系のアンプのカスタマイズを西海岸でやっていた人。
有名なのはスティーブルカサーの数々のスタジオセッションで活躍した改造デラリバや
８０年代に入ってからのＦＥＮＤＥＲのⅡシリーズ（ツインリバーブⅡ、デラックスリバーブⅡ、
コンサートⅡ、スーパーチャンプなど）を設計しています。
このアンプを簡単に紹介しておきます。
スピーカー構成は１２インチ×２ これはツインリバーブと一緒。
確かセレッションのモダンビンテージだったと記憶しています。
完全２ＣＨのスイッチングアンプでなんだか使い切れないぐらいの機能が付いてます。
ユーザーマニュアルだけで雑誌１冊分ぐらいありました。（このあたりは省略）
パワー部はＥＬ－３４を４本使った１００Ｗ
今から考えるとこのＥＬ－３４はドイツ シーメンス社の４本マッチングでした。
差し換えて置いておけばマーシャルユーザーに別途売り払えたのになあ。しまった。
シーメンスＥＬ－３４をマッチド４本で今なら５万ぐらいでしょうか？
ムラードなら？？８万ぐらいはするかな？
後はリバーブやなんだかうねうねした音のコーラスなんかも付いてて
センドリターンやラインアウト端子などなんでもありと言う感じ
もちろんプリント基板です。
カーペット張りの超ヘビーデューティなキャビネットに入っていました。
使っている人はスティーブルカサーやジェイグレイドン等のＬＡ組は一時雑誌の広告
でも取り上げられていたので有名ですが、ちょっとおもしろい情報を。
シカゴ サウスサイドのブルースクラブ ＡＲＴＩＳ’でみたシカゴのギタリスト
カルロスジョンソン。
彼もリベラユーザーでした。ちょっと小振りのコンボタイプ。
自家用車からえっさほいさと自分で積み下ろししてました。
やはり「自分ひとりで持ち運び可能」これがシカゴのブルーズギタリストの
アンプ選びの条件のようです。（バディのようなお金持ちは違うかも？）
ｈｏｗ ｄｏ ｙｏｕ ｆｅｅｌ？と聞いたところ ｔｈｉｓ ｉｓ ｓｏ ｎｉｃｅ！ とのこと。
（ＧＲＯＯＶＥＴＵＢＥ ＳＯＵＬ－Ｏ－４５）（売却済み）
さて、ＰＲＯＡＭＰでアンプ中毒になってしまった私はさらにもう一台
入手してしまいます。ＧＴのＳＯＵＬ－Ｏ－４５です。
これは雑誌の中古広告を見て通販で買ったのですが、当たりでした。
完全にＦＥＮＤＥＲ系の流れを汲み、さらにＨＩＦＩにした感じでクリーンは抜群にきれいな音。
リバーブもいい感じです。ただトレモロとかビブラートが付いてないので、ライブのメインには
持ち出してもらえないかわいそうな奴です。 いいアンプなのになあ・・・・。
ちなみに仕様は
パワー管は６Ｌ６ＧＣ×２（まただ！） チューブは自社ブランドＧＴのプリントが
入っているもので、製造はロシアか中国と思われます。
リバーブ付き。 センドリターン付き。
外部スピーカ端子にはインピーダンスのマッチングが取れるように、
セレクターが付いています。（４，８，１６Ωの切り替え）
スピーカーは１２インチのセレッション クラシッククローン×１
一応ゲインとマスターの２ＶＯＬなのですが、ゲインを１０まで上げてもほとんど
歪みません。 ハンバッキングで強く弾いて、やっとクランチ程度
プリ管には１２ＡＸ７が入っているのですが、あまり前段で増幅する回路になってないようで、
歪ませるにはブースターが要るかな？
中の回路はプリント基板ですが、身分不相応なぐらいの立派なトランスが付いていて、
雰囲気はオーディオ用のアンプと言う感じ。
ＧＴ社の社長でもある、アスペン ピットマンは自他共に認めるアンプフリークでもあり。
洋書の専門書の著者でもあります。
ここ数年ＧＴ社はアンプメーカーとしてより、真空管の供給会社としての顔のほうが有名で、
ＦＥＮＤＥＲとも提携して、上級純正品の扱いになっています。
そっちが最近忙しいのか、最近はあんまりアンプは作っていないみたいです。
中古でしか出回らないので ごく一部の間では探している人もいるアンプです。
（そして、ＶＩＢＲＯＬＵＸ ＲＥＶＥＲＢ）(当然絶対売らない）
そんなこんなで、３台ものアンプを所有するに至り、家の中にはさらに
ＦＥＮＤＥＲのＡＭＰＣＡＮという充電可能なミニアンプまであり、そろそろ
家族からのブーイングもでてきました。（よかった、３段積みのマーシャルでなくて）
それぞれのアンプには思いいれもあり、良い部分がそれぞれあって、
手放しがたいのですが、そろそろこの１台でええやん！という１台に出会うことに
なります。
今回それがＦＥＮＤＥＲのＶＩＢＲＯＬＵＸ ＲＥＶＥＲＢ（７０年代中頃 銀パネ）でした。
仕様を書き出してみます。
ロゴに made in USA の入っていない７０年スタイルのもの。
１９６４年から何と１９７４年まで使われていました
JBL E-110
（右にチラッと写っているのがGB-12です）
